18 бесценных приемов декорирования, которые несомненно преобразят ваш интерьер.

18 бесценных приемов декорирования, которые несомненно преобразят ваш интерьер.

Декорировать свое жилище можно самостоятельно, не обращаясь к специалисту, это очень захватывающий процесс, но придется сильно постараться и конечно многому в процессе научиться. Если у вас есть достаточное количество свободного времени, вы достаточно терпеливый человек и можете сосредоточиться на создании уникального дизайна, без труда можно провести оформление любой комнаты вашей квартиры или дома. Существуют рекомендации, соблюдение которых помогает сделать результаты творческого поиска более гармоничными. Мы выбрали лучшие из приемов, чтобы помочь вам создать идеальный интерьер с максимально продуманным дизайном и декором.

1.Гармония удобства и эстетичности мебели важна.

При покупке предметов обстановки не поленитесь и проверьте ее, на сколько они удобны в использовании именно для вас. Мебель и иные вещи, совершенные с точки зрения дизайна, но неудобные – по вашему мнению и мнению профессионалов, являются некачественными. Каким красивым бы не был предмет обстановки, но если он не справляется со своей основной функцией удобства, от него лучше отказаться.

2.Принцип качелей для расстановки предметов интерьера.

Интересная гармония достигается в пространстве интерьера, когда взгляд скользит то вверх, то вниз, как бы создавая иллюзию движения качелей. Кстати, такой принцип очень актуален и для мелких интерьерных деталей, например, декора. Если вещи одного размера размещать рядом, то помещение будет казаться перегруженным в одних зонах и пустым – в других. Особо показателен пример распространенной ошибки, когда люди небольшие по площади комнаты загромождают высокими шкафами. В пространстве должен сохраняться воздух.

3.Обратите внимание на масштаб.

Масштаб очень тесно связан с пропорциями. В то время как пропорция — это соотношение между частями композиции, масштаб же определяется соотношением размера одного объекта по отношению к другому, или ко всему пространству. Пропорциональность деталей к интерьеру в целом — момент, который на первый взгляд кажется очевидным, но соблюдается далеко не всегда. Например, одна маленькая картина в огромной спальне будет выглядеть как чужеродный элемент, также как большой угловой диван на 6 человек – в миниатюрной гостиной.

4.Предусмотрите больше систем хранения.

Системы хранения – это не только шкафы, тумбы, комоды и антресоли. Не менее важны в интерьере небольшие полки, декоративные коробки, вазы, зонтичницы, вешалки — всевозможные предметы обстановки, куда складываются мелочи. Такие вещи делают интерьер более разнообразным и интересным, а помещение в целом будет производить впечатление упорядоченного и аккуратного.

5.»Золотое сечение» везде.

При проектировании интерьеров обязательно нужно применять принцип «золотого сечения». Также как и масштаб, оно имеет прямое отношение к пропорциональной гармонии пространства. «Золотое сечение» встречается в природе, науке, искусстве – во всем, с чем может соприкоснуться человек. В чем заключается его суть? Наиболее емкое определение «золотого сечения» гласит, что меньшая часть относится к большей, как большая ко всему целому. То есть целое разделено на две неравных части. Большая часть равняется 62% от целого, а меньшая – 38% от большей. Подобное соотношение размеров воспринимается человеческим глазом, как приближенное к идеальному. Примеры применения «золотого сечения» при проектировании интерьера: соотношение высоты мебели к общей высоте помещений; крепление молдингов на стене или композиционное распределение подвесной мебели на плоскости; практически все эстетичные предметы обстановки (скульптуры, светильники или вазы) созданы именно по принципу «золотого сечения», поэтому они нам так нравятся.

6.Придерживайтесь баланса света и тени.

С помощью грамотно подобранных светильников возможно преобразить наскучивший интерьер, исправить недостатки планировки и создать новую атмосферу. Внешний вид жилого помещения определяется тем, насколько сбалансированы в нем свет и тень. Поэтому очень важно создать правильную иллюминацию. Для удобства пребывания в жилом освещении обязательна многоуровневая схема размещения осветительных приборов. Внимательно изучите помещение, ведь в нем наверняка найдутся разные функциональные зоны и интересные предметы, которые заслуживают дополнительного внимания. Все эти зоны можно выделить с помощью дополнительного освещения, акцентировать на них внимание, при этом будут очень полезны стильные напольные торшеры, настольные лампы или низкие подвесные светильники. Также освещение значительно влияет на восприятие цветов, текстур и фактур, поэтому мы не рекомендуем выбирать декоративные отделочные материалы при искусственной иллюминации. Делать это необходимо при дневном свете, чтобы не допустить ошибок.

7.Да — контрастам!

Контраст — это игра противоположностей. Функционально он выполняет такие задачи, как создание ощущения движения и жизни в пространстве. Одни из самых распространенных и простых примеров контраста: сочетание цветов черного и белого, фактур мягкой и жесткой, форм круглой и квадратной. Обилие монотонных фактур, цветов и форм способно испортить практически любой интерьер. Контрастов не стоит бояться, однако применять их рекомендуется в меру. Чересчур агрессивное использование контрастов утомляет психологически и физически. Не стоит допускать избыточности в противопоставлении элементов дизайна. Иногда бывает достаточно просто использовать некоторый декор, один или пару предметов мебели, текстиль, контрастирующие с обстановкой и выделяющиеся на ее фоне.

8.Утверждайте цвет краски только после ее нанесения на стену декорируемого помещения.

Изучив краску по образцам и в банке, не стоит делать скоропалительных выводов, подходит ли она для вашего помещения. Гораздо правильнее выбрать несколько близких друг к другу, нюансных по тону, оттенку, насыщенности понравившихся вам цветов, при дневном естественном освещении нанести немного краски на стену в том помещении, где предстоит окраска поверхностей, и дождаться ее высыхания. Если цвет устроил, то можно окрашивать все запланированные поверхности стен.

9.Ритм и линия в интерьере.

Как принцип дизайна, ритм может быть определен как повторение визуальных образов, форм, цветов, текстур в пространстве. Он создает единство и движение. Интерьер, где соблюдается правило ритма, воспринимается целостным и гармоничным. Простейшей формой повторения является регулярное размещение одинаковых элементов на линейном пути. Поэтому ритм может быть неразрывно связан с приемом дизайна «линия», разные типы которой способны создавать в интерьере разнообразную атмосферу.

Линия может передавать различные чувства и эмоции. Горизонтальные линии располагают к отдыху и стабильности, они имеют расслабляющий, неформальный эффект и идеально подходят для создания спокойных интерьеров. Горизонтальные линии также зрительно расширяют комнату. Вертикальные линии выражают состояние равновесия и создают впечатление психологической устойчивости, прочности и простоты. Они добавляют высоту, создавая более строгую и величественную атмосферу. Диагональные линии подразумевают движение, они визуально активны и динамичны. Они привлекают внимание и иногда могут вызывать тревожность, если не придерживаться вертикали противостоящих диагоналей. Слишком много наклонных линий может сделать интерьер беспокойным. Изогнутые линии, как правило, способствуют мягкости, будучи похожими на природные формы, мы воспринимаем их легче, чем прямые. Небольшие изогнутые линии могут выражать игривость и энергию. Чрезмерное использование кривых может создать чрезмерно суетливый вид.

Для того чтобы интерьер выглядел выразительно, в нем должны сочетаться разные типы линий и применяться ритм.

10.»Дешевое» и «дорогое» отлично сочетаются.

Мебель из одного гарнитура — старомодное решение. Зачастую бюджет на реализацию задуманного дизайна у нас строго ограничен, но тем не менее хочется добавить в интерьер восхищающих нас дорогих предметов обстановки. Есть креативное и очень модное решение сочетать мебель, светильники, декор и иные вещи из кардинально отличающихся ценовых категорий. От такого смешения выиграет и дорогая вещь, которая будет выглядеть еще роскошнее в демократичном окружении, и дешевая, приобретающая недостающее ей благородство.

11.Добавьте один неожиданный элемент в интерьер для оживления обстановки.

Чтобы интерьер не был монотонным, его стоит оживить, в него необходимо привнести элемент неожиданности. Это могут быть какие-нибудь несколько деталей, незаметных при беглом осмотре жилого пространства, либо одна большая деталь, значительно отличающаяся от остального окружения. К примеру, внутренняя часть шкафа может быть покрыта яркой контрастной краской при сдержанном цвете остальной видимой поверхности фасада. Оригинальный принт, разработанный именно вами, ультра современный предмет мебели в классическом интерьере, либо наоборот… Вариантов может быть множество, доверьтесь своей фантазии.

12.Главный визуальный центр комнаты.

Когда вы входите в комнату, ваши глаза сразу сканируют пространство и останавливаются на элементах, которые привлекают внимание. Если вы хотите добиться впечатляющего и привлекательного дизайна, вы должны стремиться к тому, чтобы в нем были доминирующие и подчиненные элементы. Все привлекающие наше внимание элементы называются акцентами. Однако в работе над интерьером мы должны стремиться к выявлению самого главного акцента, визуального центра комнаты, доминанты. Это точка, на которой взгляд концентрируется в самую первую очередь. Например, в качестве визуального центра может выступать крупный предмет интерьера, яркий светильник или огонь в камине. Помещение с визуальным центром выглядит очень гармонично.

13.Капля роскоши.

Даже в минималистичном интерьере всегда найдется место для нескольких роскошных деталей. Можно использовать антиквариат, авторские недорогие, созданные в единственном экземпляре, или дорогие эксклюзивные вещи, и совсем необязательно в их роли должны выступать крупные предметы интерьера. Особенно эффектно и роскошно в интерьере смотрятся живописные картины талантливых художников, либо индивидуально пошитый текстиль из качественных и натуральных материалов.

14.Фактура и цвет — единое целое.

Создавая дизайн интерьера, люди больше обращают внимание и детально продумывают цветовую гамму, а о фактурной карте никто не задумывается. Профессиональные декораторы и дизайнеры рекомендуют с самого начала рассматривать цвет и фактуру неотделимыми друг от друга. Ведь фактура значительно влияет на баланс света и тени, а значит и на восприятие цвета. Если хотите создать приятный и гармоничный интерьер, ограничьтесь количеством используемых в нем цветов и фактур. Пребывание в жилом пространстве, где собрана вся цветовая палитра, и используются много крупных и мелких фактур, вызывает беспокойство и тревогу.

15.Магические свойства зеркал.

Зеркало – неотъемлемая часть нашей жизни и предмет любого интерьера. Оно может не только нести функциональную нагрузку, но и выполнять декоративные функции с практически магическими свойствами. Зеркала визуально увеличивают пространства, делают их более светлыми, воздушными и изысканными. Дизайнеры никогда не забывают про зеркальный декор и с удовольствием используют его в процессе работы.

16.Располагайте картины и постеры на уровне взгляда.

Не следует вешать картины слишком высоко, иначе ими не возможно будет любоваться. Оптимальная высота для размещения картин или постеров – на уровне взгляда, то есть в среднем на расстоянии 1,6 м от пола. Если на стене размещается группа изображений, то на уровне взгляда стоит повесить центральный элемент такой декоративной композиции.

   

17.Число орнаментов в одном интерьере — нечетное.

Если вы подбираете предметы интерьера или текстиль с орнаментом или сильно выраженной текстурой, то правила, которых придерживаются большинство профессионалов, гласят: в интерьере хорошо работает нечетное число орнаментов (три, пять семь и т. д.), а сами орнаменты должны быть разными по сюжету, насыщенности или масштабу. Цветочные узоры гармонируют с геометрическими принтами, а насыщенные орнаменты лучше сочетать с нейтральными.

18.Правильное текстильное декорирование дома задает настроение.

Текстильное оформление не только придает интерьеру характерный образ и завершённый вид, но и способно создать уют или торжественность, подчеркнуть строгость или легкость стиля интерьера. Текстиль давно перешел из разряда необходимых предметов в категорию уникальных деталей для декорирования и стилизации помещений. Текстиль имеет не меньшее значение при оформлении помещений, чем мебель или фурнитура. Благодаря его умелому использованию можно скорректировать размеры комнаты, разбить ее на зоны, добавить красок в интерьер и расставить акценты. К тому же сменить текстиль — это самый доступный способ в наше время изменить атмосферу жилого пространства.

Убранство интерьеров текстилем. Интервью с практическими советами от декоратора Елены Толстовой.

Убранство интерьеров текстилем. Интервью с практическими советами от декоратора Елены Толстовой.

Каждый человек оформляет свой дом в соответствии с собственным индивидуальным вкусом и потребностями. Часто так случается, что выбрать лучше для себя и близких — очень непростой процесс. Однако все мы стремимся следовать моде, при этом придерживаясь традиций и добавляя свои смелые идеи. Но будут ли наши решения по декорированию интерьеров родного дома удачными?! Чему следует уделить свое особое внимание, занимаясь текстильным оформлением самостоятельно?!

Сегодня я хочу познакомить вас с очень талантливым декоратором, моей коллегой и хорошей подругой, Еленой Толстовой, которая поражает в процессе работы не только своим очень ответственным подходом, отличным знанием своего дела и специализированного рынка материалов, но и всегда интересными неординарными решениями дизайна штор, подушек, покрывал, чехлов и много другого. Ее «произведения» преображают абсолютно любой интерьер.

   

С Еленой мы знакомы уже более 6 лет. Вместе когда-то занимались текстильным декорированием, работая в одной процветающей организации. Однако времени прошло достаточно, позже мы, каждая для себя, решили открыть свое собственное дело, занимаясь любимым направлением дизайна, с основополагающими задачами — приносить красоту и комфорт, дарить радость всем нашим заказчикам. Теперь с Еленой мы очень плодотворно и успешно сотрудничаем над созданием практически каждого интерьера моей Студии NATALYA SOLNTSEVA Interiors Design. Ее креативные и, в то же время, невесомые решения по текстильному оформлению, разработанные с особым вкусом и вниманием, приводят в восторг моих заказчиков, подталкивают их обратиться в студию повторно.

   

Лена, расскажи пожалуйста немного о себе. Почему ты приняла решение выбрать именно профессию текстильного дизайнера? Ты о ней мечтала, или это был спонтанный выбор?

Я всегда была творческой личностью, хорошо рисовала, пела, танцевала бальные танцы, играла в театре, даже подумывала потом стать актрисой.   Умение рисовать передалось от родителей. У нас вообще все в семье умели рисовать, хотя только я занялась этим профессионально. Подростком увлекалась модой. В советский период вдохновлял Вячеслав Зайцев. Хотела стать дизайнером одежды. В шестнадцать лет поступила в училище на художественно-графическое отделение. Это было время одних из самых творческих лет в моей жизни. Дальше в планах был переезд в Москву, поступление в университет на модельера. Однако, рождение ребенка изменило планы, и я осталась в своем родном городе Ижевске. Пригласили работать в салон штор, и я начала углубленно изучать сферу текстильного декорирования интерьеров. Меня это очень увлекло, оказалось, что эта тема мне очень близка и, так или иначе, была связана с тканями.

Каких творческих успехов тебе удалось добиться за все время, пока ты работала в Ижевске?

В своем городе я работала очень долго, даже стала ведущим дизайнером в одном из лучших салонов. За многие годы работы появились свои клиенты, были крупные заказы: бутики, рестораны, салоны красоты, министерства, детские сады, офисы и т.д. Часто клиенты приходили по рекомендациям. Как-то раз в местном журнале опубликовали статью о салоне, в котором я тогда работа, с моим участием. В статье были моя фотография и эскизы, и рассуждения на тему декорирования интерьера и стилей. Часто ездила в командировки в Москву. Несколько раз ездила в командировку в Стамбул на выставку поставщиков тканей, чтобы вместе с директором подобрать ассортимент текстильной продукции, узнать о новых тенденциях в мире дизайна. Было много интересного, за те годы я получила колоссальный опыт работы декоратором.

Лена, как я поняла, ты все время старалась развиваться в своем деле и не любишь стоять на месте. Были ли у тебя планы двигаться дальше, создав собственный бизнес?

В результате наступил переломный момент, когда нужно было решать, куда двигаться дальше. В ходе раздумий пришла идея переехать в Санкт-Петербург. Честно говоря, Питер оказался не моим городом, и через пару лет я переехала в Москву. Работала в дизайн-студиях и салонах, в то время начала закрадываться мысль о том, чтобы работать на себя. По правде говоря, не сразу на это решилась, все-таки это большая ответственность. Но постепенно жизнь сама натолкнула на самостоятельную работу, хотелось творчества, чего-то нового, хотелось не зависеть от других. Так начала работать сама. Была небольшая база наработанных клиентов, я с них и начала. Пару лет назад открыла свой бизнес и теперь развиваюсь в этом направлении.

Какие у тебя бизнес планы на будущее?

В ближайшее время хотим открыть полноценную дизайн-студию в центре Москвы и уже набирать штат дизайнеров. Хотим развить свой бренд и стать номером один по Москве в сфере текстильного оформления интерьеров.

Лена, я надеюсь, ты дашь несколько профессиональных и полезных советов читателям моего блога? Заметила тенденцию среди некоторых заказчиков, что они предпочитают максимально однотонные ткани для штор и покрывал. Как их разнообразить и сделать более интересными при оформлении помещений?!

Подбирая текстиль для интерьера многие делают выбор в пользу однотонных тканей. Казалось бы, почему не использовать принты, которых сейчас такое множество, что можно подобрать текстиль под любой интерьер? Что это: практичность или нежелание рисковать?

С детства нас всех приучали к практичности: светлые поверхности быстро пачкаются, гладкие царапаются, на блестящих остаются следы. А те, кто помнят советский период, тем более, не привыкли выделяться. Конечно, ведь они выросли на идее «все равны» и дефиците, когда интерьер квартиры едва ли сильно отличался от квартиры соседей.

Сейчас, когда границы открыты, а дефицита больше нет, наше общество оказалось просто не готово к буйству красок, тканям солнечной Италии и лавандовой Франции. И зная нашу культуру, склонную к излишеству, мы боимся переборщить, сделать через чур ярко, а потом каждый раз тяжело вздыхать, смотря на это пестрое «нечто» в гостиной. В результате часто приходится наблюдать загубленные интерьеры или интерьеры «тон в тон».

Но что же делать если все-таки хочется использовать однотонную ткань?

Существует множество вариантов как сделать шторы интересными, не используя принты:

1.Ткани с напылением.

Используйте ткани со специальной обработкой. Напыление придает ткани лоск и заставляет ее мягко блестеть на солнце, прорисовывая контуры и складки шторы.

2.Используйте текстуру.

Текстура делает ткань эффектнее и интереснее. Даже если ткань без рисунка, то на ней все равно будет виден естественный узор переплетения нитей. Так, например, на шелке видно узелки, которые придают ткани приятную неровность и шик.

3.Выбирайте лен.

За счет неоднородного плетения нитей лен будет выигрышно смотреться на солнце. Когда лучи будут проходить через льняную ткань, на шторе будет создаваться эффект сложной текстуры с более светлыми и темными участками.

4.Используйте круглый карниз.

Если габариты комнаты и расположение окна позволяют, используйте круглый карниз. Карниз можно подобрать любого цвета и под любой стиль интерьера, а наконечники добавят пикантности, не создавая вычурности. Кроме того, у него существует и настенное, и потолочное крепление, поэтому сейчас уже не проблема установить такой карниз почти в любых условиях. В наше время многие компании-поставщики предоставляют широкий спектр выбора цветов, вы дополнительно сможете его состарить или же полностью перекрасить. Кронштейны также можно выбрать на ваш вкус, например, в виде цветов, лепнины или хрустальных шаров.

5.Пусть низ шторы лежит на полу.

Длинные шторы не всегда практичны, но если вы решили, что вам этот вариант подходит, то смело его используйте. Сделайте шторы более длинными так, чтобы их подол аккуратно лежал на полу. Складки будут мягко ниспадать и разливаться водопадом по полу. Такой вариант всегда выглядит роскошно, но подходит только в тех случай, когда зона окна полностью открыта и перед шторами есть свободное пространство. В противном случае, шторы будут скрыты мебелью, будут мешать под ногами, либо станут подстилкой для домашнего питомца.

6.Играйте цветами.

Не выбирайте ткань в тон с цветом стен, берите оттенок светлее или темнее. Если вам хочется сгладить общий вид интерьера, или в других его элементах уже было задействовано буйство красок, то этот вариант для вас. Так вы создадите прекрасный фон для мебели и фурнитуры, сохранив идею. Или же используйте другой цвет, задействованный в интерьере. Так пространство заиграет еще больше, и все элементы комнаты будут связаны между собой и создадут гармонию цвета. Не забывайте, что шторы должны служить красивым обрамлением окна, а значит — выделяться.

7.Сделайте канты.

Сделайте на шторы канты, отличающиеся от основного цвета портьер или в тон, но другой фактуры. Канты можно сделать снизу, сбоку или по всему периметру, что позволит создать яркий акцент и подчеркнуть окно  в целом, оставив шторы висеть свободно или лежать на полу. В более изысканном интерьере кант можно украсить дополнительно тесьмой, бахромой или руликом. Шторы с кантами можно смело вешать на подхваты.

Огромное «Спасибо!» Елене Толстовой, что она уделила время нашему блогу и поделилась такими потрясающими советами. Они, я уверена, будут очень полезны всем людям, которые самостоятельно занимаются обустройством и декорированием собственного жилья. Данные советы сподвигнут вас взглянуть на способ текстильного оформления помещений по-новому, избавиться от стереотипов, увлечься процессом и экспериментами, хоть не на долго, но стать креативным дизайнером.

Информация.

Студия текстильного оформления интерьеров Madison Design

Основательница: Елена Толстова

Официальный сайт студии: www.madison-d.com

Контактный телефон: +7-(919)-771-14-83

Электронная почта: madison_design@mail.ru

INSTAGRAM:  @madison_textile

P.S. Сделать заявку на выезд Елены Толстовой с каталогами образцов к вам на объект возможно также связавшись с нами (NATALYA SOLNTSEVA Interiors Design) по электронной почте info@natalyasolntseva.com , заполнив форму обратной связи или позвонив нам по телефону +7 910 441 60 22.

Вдохновляющий проект «Ниточки». Мастерская креативных гобеленов.

Вдохновляющий проект «Ниточки». Мастерская креативных гобеленов.

Новые знакомства с творческими людьми всегда очень важны, и они сильно вдохновляют! На время как бы ощущается мощный прилив позитивной энергии, и ею хочется делиться со всеми окружающими. В успешный проект может превратиться даже самая обычная мечта, подкрепленная стремлением и нестандартным предприимчивым подходом к обычному рабочему процессу.

За последние несколько лет в дизайн индустрии всего мира ощущается потрясающая и очень модная, на мой взгляд, тенденция на «ретро» интерьеры. Говоря конкретнее, сами интерьеры разрабатываются согласно всем самым современным технологиям в отделке и стилистических решениях, но некоторые меблировка и декор заимствуются «винтажные» для незабываемого акцента. Особо хорошо они будут смотреться в новомодном пересмотренном их исполнении.

Хочу вас познакомить с замечательным художником Светланой Громовой, работы которой — это настоящие произведения современного искусства. Светлана пишет свои картины не маслом, она сама разрабатывает особые композиции и пишет их при помощи пряжи, ниток, рабочих и подручных уместных декоративных материалов. Невозможно просто пройти мимо, не восхищаясь ее творческими идеями и тем, какими способами они реализованы.

   

Светлана является не только создателем своих собственных новомодных гобеленов, она еще и очень счастлива обучать этому творческому делу других. Это может стать отличным хобби для каждого! А кто-то возможно захочет посвятить этому увлечению всю свою жизнь. Однозначно еще как минимум целый сезон подобный тканный декор будет в тренде.

Светлана Громова очень любезно согласилась дать мне интервью и в деталях рассказала все о своем творчестве, и как она пришла к созданию своего собственного проекта «Ниточки».

Светлана, мне и нашим читателям очень интересно, как называется эта уникальная техника, в которой Вы работаете, и как это применимо на практике?

Техника, в которой я работаю называется гобелен. Сейчас, когда люди слышат это слово, они представляют тканые картины, подушки или покрывала, которые сделаны машинными способом. Я же занимаюсь ручным ткачеством. Основной его принцип — это всем знакомое полотняное переплетение нитей «основы и утка». Когда люди видят мои работы, многие спрашивают, как же я это делаю, и действительно ли это гобелен. Да, это действительно он. Просто традиционные приемы и техники я преобразила в более фактурные и объемные. Сам принцип остался тот же: на рамку натягиваются нити «основы», на которых нитями «утка» создаётся рисунок. Мои работы — это абстрактные композиции, построенные на моем личном понимании красоты линии, формы и фактуры.

   

Расскажите немного о себе. Всегда ли Вы мечтали заниматься творчеством?

С искусством гобелена я познакомилась в Ивановском художественном училище. Евгения Борисовна Жарычева — наш преподаватель, идейный вдохновитель, творческий наставник и талантливый художник научила нас приёмам ткачества и рассказала множество тонкостей и нюансов. Эта кропотливая работа требует усидчивости и терпения. А так как я с детства любила занимать свои руки всем, что связано с мелкой моторикой (бисероплетение, вышивка, оригами, Лего), делать гобелены мне очень понравилось. 

Но, закончив Художественное училище и получив красный диплом, в котором значится надпись «Художник-мастер», я уехала в Москву, где меня захватил другой вид творчества — кино. Я выучилась на художника по гриму и несколько лет работала в сфере кинопроизводства. Это очень напряженная работа, с плотным графиком, в рамках которого сложно найти время на что-то другое. Я начала понимать, что мне не хватает того, чем я занимаюсь с детства, а именно рисования и ручного творчества. И я очень соскучилась по ткачеству. Так появился мой проект «Ниточки».

Интересное название для проекта. Это серия обучающих мастер-классов?

Именно так, и не только. В рамках проекта «Ниточки» я тку гобелены, знакомлюсь с другими художниками и учусь новому, а недавно и сама стала учить людей гобелену и делать инструменты для ткачества из оргстекла, которые очень помогают в работе. Когда я училась, у нас была только деревянная рамка, на которую мы натягивали нити основы, собственные пальцы и вилка, которой мы уплотняли ряды:) А сейчас есть возможность сделать процесс ткачества удобней, и я разработала серию инструментов, в которую входит челнок, гребень, игла для пряжи и портативная рамочка, для тех, кто только начинает заниматься гобеленом.

   

Абсолютно каждому человеку доступно стать художником, если он обучается под Вашим руководством?

Освоить гобелен может каждый. На мастер-классах я рассказываю о приёмах ткачества, инструментах, фактурах и за 4 часа у всех получается готовый гобеленчик. Мне очень нравится процесс обучения. Это тоже творчество, только ты являешься не автором, а проводником, помогаешь решать задачи и реализовывать идеи других. Ведь у тех, кто только начал заниматься чем-то новым в голове очень много идей, но нет понимания, как их реализовать, а у того, кто занимается делом давно, есть опыт, но нет чистого взгляда новичка. И тут происходит интересный симбиоз, благодаря которому рождаются неожиданные открытия! На мастер-классах мы работаем по одному эскизу, чтобы все смогли усвоить одинаковый объём знаний. Но я всегда говорю, что это эскиз-конструктор, то есть можно менять композицию, включать фантазию и импровизировать. Люди по разному воспринимают новое. Кому-то нужна четкая схема и план, по которому работать, а кто-то готов с первого же раза дать волю фантазии. И у тех, и у других получаются прекрасные гобелены, не смотря на то, что они никогда до этого не ткали.

   

Светлана, где Вы черпаете вдохновение для создания каждого своего произведения искусства?

Знание колористики и цветовой гармонии у меня есть, но, выбирая цвета для нового гобелена, я прежде всего отталкиваюсь от настроения или вдохновляющих визуальных образов вокруг меня. Можно сказать, что каждая моя работа — это первичное впечатление от образа, который меня вдохновил, на который накладываются знания о цвете. А вдохновение берется везде: в переплетениях проводов, в фактуре облупившейся краски с кирпичной стены, в городе и за городом, в графике стволов и ветвей деревьев, в природе в целом, в фактуре ниток, в одежде и так далее.

Глядя на тех, кто приходит ко мне на мастер-класс, я замечаю, что для своих первых работ они неосознанно выбирают колорит по своему цветотипу, темпераменту или настроению. Так и я. Все зависит от эмоции и от того, что есть внутри. В случае, если это гобелен на заказ, то тут важна эмоция, которую заказчик хочет испытывать, глядя на гобелен.

   

   

Потрясающие гобелены! Идеально подобраны цветовые решения, а особая фактурная техника делает их особенными и незабываемыми. Лично мне очень хочется подобный гобелен повесить на стену в своей квартире. Он очень классно бы смотрелся над изголовьем кровати. Всем заинтересованным лицам я очень сильно рекомендую задуматься над заказом этого текстильного произведения искусства для себя или в подарок кому-то. Тем более, что на носу очень много праздников и поводов для сюрпризов!

Я желаю Светлане огромных творческих успехов, а также развития и расширения своей школы «Ниточки». Очень хотелось бы, чтобы в будущем Вы также задумались о проведении удаленных вебинаров, так как я уверена, что заинтересуются и захотят научиться создавать подобную красоту очень много людей по всей стране, я в их числе. У Вашего проекта есть светлое будущее!

Информация.

Мастерская креативных гобеленов. Проект «Ниточки».

Основательница: Светлана Громова

Контактный телефон: +7-968-339-64-37

INSTAGRAM: @nitochki_weaving

Вконтакте: https://vk.com/nitochki.weaving

Магазин тканных изделий: https://www.livemaster.ru/nitochkiweaving

Стильный и уютный декор для ванных комнат.

Стильный и уютный декор для ванных комнат.

Ванная комната —  одно из самых посещаемых в течение дня помещений, и у некоторых людей даже самый любимый уголок в доме, где можно четверть часа побыть наедине с собой, привести себя в порядок, расслабиться после насыщенного трудового дня. Современная активная жизнь нас просто обязывает постоянно следить за своим физическим и психологическим комфортом. Гигиенические процедуры расслабляют и даже способствуют оздоровлению организма изнутри. Есть даже такая очень мудрая народная поговорка, о которой многие давно забыли, — «Здоровая душа в здоровом теле.»

Самую благоприятную атмосферу ванной комнаты возможно создать в помещениях с предусмотренными окнами, из которых должен открываться чудесный панорамный вид на природу окрестностей. В городских квартирах, к большому сожалению, — это редкость. Но особо расстраиваться не стоит, даже если ваша ванная комната — одна из самых небольших по площади помещений, не спешите полностью ее реконструировать. Чтобы комната стала уютной, комфортной и стильной, можно ее слегка обновить, освежить и позаботиться о различных элементах декора согласно нашим практическим советам.

С помощью нескольких дизайнерских простейших приемов с применением особых аксессуаров можно превратить ванную в роскошную комнату, будто вы отдыхаете на каком-нибудь курорте.

Решения декоративного оформления и детали.

1. Плетеные корзины для хранения.

Природный легкий коричневатый цвет соломы очень приятный и экологичный. Также как и растения, в интерьере корзины шикарно смотрятся и очень уместно в качестве декора. Практические свойства корзин самые разнообразные. Их можно использовать разных форм и размеров, для хранения аксессуаров и женских принадлежностей, в технических шкафах и на открытых полках. Для разнообразия можно индивидуально подобрать для своей ванной комнаты целую коллекцию корзин из разных цветовых сочетаний. Однако выбирайте природные оттенки, этим вы сохраните их прелесть!

   

2. Шторка для ванны и обновленные банные принадлежности.

Откажитесь от стандартных старомодных шторок для душа из искусственного клеенчатого материала. Используйте текстиль, пропитанный защитным раствором от проникновения влаги. Сшейте или закажите ее на люверсах или на завязках. По цвету и текстуре старайтесь придерживаться общей стилистике помещения. Для особой индивидуальности данного изделия в качестве оборки по краям можно использовать кружево, тесьму, бахрому и макраме. Вышивка на шторке тоже уместна.

Для ванной комнаты очень важна чистота, необходимо постоянно следить за помещением, протирать зеркала, смотреть чтобы влага не скапливалась на стенах, полу или фасадах мебели. Устаревшие внешне неприглядные банные принадлежности с определенной периодичностью стоит заменять на новые. Эстетика очень важна, также как и уют! Развесьте побольше мягких махровых полотенец, положите их на полочки, перевязав красивой широкой лентой или кружевом. Фантазируйте!

   

3. Флаконы с парфюмом и бутылочки с термальной водой.

Всегда очень приятно находиться в помещениях, в которых присутствуют нежные ненавязчивые цветочные или фруктовые ароматы. Очень душистые и притягательные коллекции наборов для ванн у современных частных или крупных производителей: парфюмерия, натуральное мыло, гели для душа, ароматические саше, эфирные масла. Старайтесь выбирать не только понравившиеся ароматы, но и обращать внимание на упаковку. Составляйте интересные композиции из флакончиков и баночек. Рекомендую также в ванной иметь поблизости бутылочку с термальной или минеральной водой. Она очень освежает сразу после ванны или душа!

   

4. Пучки засохших лекарственных и ароматических трав.

Вспомните процедуры в настоящей русской бане! С древних времен баня считалась неизменным атрибутом здорового образа жизни любого человека. Из лекарственных трав готовят различные отвары для принятия внутрь и ополаскивания, их смешивают с морской солью и принимают ванну, используют в парфюмерии и косметологии. Каждая из трав оказывает свое целебное действие на организм. Сборы для горячей ванны из трав: ромашка, жасмин, одуванчик, лаванда, мята, цветы апельсина, розмарин и многие другие. Очень красивый декор для ванной комнаты может быть, если собрать пучки из засохших лекарственных трав. При принятии душа, будет возникать пар, и травы будут распространять восхитительный целебный аромат по всему помещению.

   

5. Крючки для навески махровых халатов.

Как же обойтись без махрового халата в ванной комнате?! Он такой мягкий и приятный, еще и отлично смотрится абсолютно в любом интерьере, в любом стилевом направлении. Особое внимание стоит обратить на крючки. Можно использовать и стандартные варианты, которые можно купить в специализированных магазинах. Но если подойти к этому вопросу с фантазией, то можно придумать свой индивидуальный дизайн или, усердно поискав варианты, найти необычный данный аксессуар на блошином рынке.

   

6. Полочки или ниши для размещения ароматических свечей.

Зажженные ароматические свечи создают романтическую атмосферу в ванной комнате и наполняют ее чудесным благоуханием. Расставьте небольшое количество свечей разного размера по всему периметру помещения. Создайте себе гармоничное настроение, наслаждаясь ароматерапией и глядя на успокаивающее пламя свечей. Только вы, пена, книга, бокал вина и полная релаксация!

   

7. Живые цветы.

Именно живые! Это имеет большое значение. Искусственные цветы современного производства хоть внешне выглядят не хуже настоящих, но не дают желающего эффекта. Живые цветы ароматизируют воздух своим приятным воздушным ароматом, визуально смягчают интерьер легкими природными оттенками. Ставьте их в керамическую или стеклянную посуду (вазы или кувшины).

   

8. Аксессуары для хранения.

При помощи даже нескольких аккуратных и красивых аксессуаров можно превратить ванную в роскошную комнату. Вы затратите на расстановку этих мелочей очень мало времени, однако взамен получите много радости и наслаждения. Редкая ванная комната обойдется без следующих основных аксессуаров: держателей для полотенец, стаканов для зубных щеток и мелочей для гигиены, мыльниц, косметических зеркал и т. д. Все эти специальные емкости могут быть стеклянными, с имитацией дерева, керамическими или вытесанными из камня, и иметь привлекательный, а подчас, очень декоративный вид. Можно даже по своему вкусу создать целую композицию этих предметов, сочетающую в себе разные цвета, текстуры и материалы. Мы можем экспериментировать, главное не переборщить!

   

9. Небольшой приставной столик, банкетка или табурет.

Некоторые удивленно спросят, — «Зачем в ванной комнате лишняя мебель, которая будет только мешаться на проходе?!» В чем-то возможно они правы, но только отчасти. Именно эта дополнительная мебель придает этому помещению особую атмосферу настоящей комнаты, которая не просто является проходной, а в ней можно задержаться с книжкой или с чашечкой кофе. Для маленького приставного столика, если постараться, всегда можно найти место. Если же не помещается банкетка, ее вполне можно заменить на небольшой раскладной табурет, который может храниться в техническом шкафу. Кстати столик тоже может быть складным, и это очень удобно!

   

10. Картины или фотографии для декорирования стен.

Живопись на стенах в ванной комнате — это прекрасное решение! Выбирайте спокойные сюжеты, которые не будоражат сознание, а вызывают умиротворенные эмоции. Черно-белые фотографии тоже отлично вписываются практически в любой интерьер. При размещении картин на стенах нужно задуматься над композицией, либо использовать только одно наиболее выдающееся на ваш взгляд художественное полотно.

   

11. Индивидуальный текстильный декор.

Основная задача текстильного оформления интерьеров в ванной — сделать достаточно холодные по ощущениям помещения максимально уютнее и теплее. Очень особенно и легко будет смотреться именно натуральный плотный или полупрозрачный текстиль, можно также рассмотреть для декора окон обычные вуали или ткани с вышивкой. Применение текстиля в интерьере ванной комнаты довольно разнообразное: в качестве шторок для ванны, шторы на окнах, в  качестве занавесей либо под раковиной, либо для скрытого расположения полок технического шкафа, для декоративной скатерти на кофейный приставной столик. Решения могут соответствовать вашим идеям и воображению.

   

12. Подвесные светильники или люстры.

Подвесные светильники или люстры играют роль «изюминки» в интерьерах. Однако в России в большинстве случаев избегают предусматривать этот тип декоративного освещения, считая непрактичными. Центральные люстры или подвесные светильники всегда являются важным, и часто даже решающим декоративным элементом при оформлении интерьеров. Именно эти осветительные приборы в наше время отличаются небывалым ранее разнообразием стилей, количеством лампочек, габаритами самой люстры, материалом для плафонов и подвесок, а также удивительной способностью создать завораживающий финальный декоративный штрих и удивительную игру света и тени в самом скромном помещении.

   

13. Небольшие шкафчики или стеллажи для хранения.

Существует немало возможностей оборудовать в ванной необходимые места для хранения принадлежностей. Можно создавать скрытые технические шкафы для габаритной банной утвари, которую не стоит выставлять напоказ. А вот небольшие шкафчики, многоуровневые полочки или стеллажи выполняют массу полезных свойств: не занимают много места в интерьере, украшают интерьер своим разнообразным дизайном, также могут выполнять функции предмета мебели для хранения, только в отличие от скрытых технических шкафов, в данных предметах мебели стоит содержать продуманные эстетичные декоративные композиции аксессуаров.

   

14. Зеркала нестандартных форм и размеров.

Зеркало может стать очень роскошным и полноценным элементом декора в помещении ванной. Достаточно лишь отказаться от обычных надоевших вариантов, которые в виде одинаковых моделей продаются чуть ли не в каждом сетевом магазине сантехники. Наш выбор — индивидуальность! И не обязательно этот выбор должен быть дорогостоящим. Он может быть необычным и зацеплять вас своей мнимой уникальностью. Можно поездить по блошиным рынкам или привезти из-за границы, не важно где вы его приобретете, важно то, что оно будет значить лично для вас!

   

 

Конечно же я привожу примеры не всех существующих на свете способов сделать пространство ванной комнаты более комфортным и декоративным. Способов «уютизировать» помещения множество. Можно ориентироваться на практический опыт зарекомендовавших себя декораторов, а можно самим генерировать собственные гениальные идеи и применять их на практике. Мы всегда должны помнить, что стилизация помещения — это не всегда дорогостоящий процесс, что все зависит только от нас самих и от нашего творческого вдохновения. Удачи в поисках свежих решений!

Красочные апартаменты текстильного представителя в Сиднее.

Красочные апартаменты текстильного представителя в Сиднее.

Крисси Джеффри — потрясающий декоратор интерьеров с мировым именем из Сиднея. Ее дело — задавать тенденции с первых дней, как она начала свой творческий путь, открыв вместе со своим мужем компанию No Chintz в 1994 году. Она известна своими потрясающими тканями и особыми моделями мебели. Интерьеры, созданные Крисси, очень смелы и богаты накладывающимся друг на друга цветом и узорами, художественными произведениями. Неудивительно, что ее собственная квартира в Поттс-Пойнт — это исследование блестящего максимализма!

Супруги проживают в своей собственной квартире уже пять лет, и хотя они не изменили квартиру структурно вообще, они, конечно, добавили свой собственный уникальный стиль в пространство. В конечном счете, их дом получился украшенным, смелым, бескомпромиссным, — и это видно!

Каждая комната окрашена в свой отличающийся цвет: в блестящий изумрудно-зеленый в гостиной, в теплый темно-серый в кабинете/гостиной, в красивейший кораллово-розовый в главной спальне и пыльно-синий в спальне для гостей. Слоем на этой смелой палитре, конечно, являются невероятные коллекции текстиля и мягкой мебели.

«Я полагаю, что мы относимся к той категории людей, которые создают и покупают мебель и искусство в течение более 25 лет, что самая большая проблема для таких опытных декораторов и коллекционеров является получение правильного баланса размещения и сопоставление прямо в каждой комнате. Мы любим цвет и текстиль, поэтому сочетание всего этого создает эклектичный микс. Я люблю делать так, чтобы все это заработало… высокие потолки и классические пропорции комнат делают мою задачу проще!»

Сам жилой дом был построен в 1912 году. Он был построен в стиле американских высотных зданий того времени, и он был приобретен через год семьей Albert ( Frank Albert был членом-основателем и директором ABC!). Семья Albert владела всем зданием вплоть до конца 1980-х годов.

«Я думаю, что именно поэтому он никогда не был сильно изменен, он включен в список, как историческое здание.»

С величественными пропорциями и с тремя/четырьмя спальнями (четыре, если считать столовую) квартира Крисси и Ричарда первоначально использовалась семьей Albert для их родственников и друзей в первые годы, а позже сдавалась в аренду некоторым интересным лицам Сиднея.

«Это отличная квартира, большая и просторная, с высокими потолками. Мы любим пространство, и это дает нам великое счастье жить здесь!»

Оригинальный буфет окрашен краской Dulux в цвет «морские водоросли».

    

Если взглянуть в открытую дверь из столовой на террасу, можно увидеть скамейку, на которой специально пошитый чехол из ткани «cashew love» из outdoor коллекции. Обивка античного шведского кресла была заменена на ткань «zanzibar aqua», а шторы пошиты из коллекции текстиля «five colour patchwork».

    

Стены на кухне искусно оформлены многообразными произведениями искусства, а сиденья стульев обиты тканью «deck chair stripe». Старая стойка для мытья посуды получила свою новую роль в использовании ее, как малого острова, раскладка плитки была отреставрирована и сохранена в ее первоначальном виде.

   

В гостиной китайский шелковый ковер Robyn Cosgrove, кресло от Jardan (покрыто полосой от Donghia), и авторская картина от Chris Langlois над камином. Крисси обила старое плетеное кресло из Copeland de Soos шелковым бархатом, а для белого стола была специально изготовлена мраморная столешница. Розовая работа Ramey Ramsey, над произведением John Beard, на правой стене Fiona Lowry.

Неоклассический диван с обивкой из льняной ткани вишневого цвета из коллекции «bera», стол Alex Lawler и авторские произведения Clare Milledge.

   

Одно из любимых произведений искусства Крисси — Caroline Rothwell на одной из стен прихожей. Авторские произведения Tara Marynowsky над изголовьем кровати в спальне, само изголовье в ткани «bukhara ikat» цвета «charcoal», большие подушки в «ruff cumquat», а другие из разного индийского оригинального текстиля.

   

На стенах произведения искусства Hayden Fowler и Neridah Stockley, занавес из грубого льна «alabaster», верхнее сиденье кресла с ушами в белой ткани, а оконное сиденье покрыто вельветом из коллекций текстиля Designers Guild.

   

На стене второй спальни художественное произведение Scott Gardiner. Изголовье кровати «maggie linen» в цвете «fig» с покрывалом из особой, с напечатанным вручную рисунком, ткани «mrs munro», подушки вельветовые из коллекции текcтиля Designers Guild.